向日葵NO.1 68×68cm 纸本设色 2020年

向日葵NO.1(局部1）

向日葵NO.1(局部2）

他将传统绘画技法与现代审美完美融合，创作出了一幅幅令人叹为观止的艺术佳作。在色彩运用上，董伟教授展现出了极高的造诣。他以鲜明的黄色为主调，辅以柔和的绿色和温暖的橙色，构建出了一幅幅充满阳光和活力的画面。这种色彩搭配不仅凸显了向日葵的绚烂多彩，还赋予了作品极强的情感表达力，使观者仿佛能感受到那从画中透出的温暖和希望。

向日葵NO.2 68×68cm 纸本设色 2021年

向日葵NO.2(局部1）

向日葵NO.2(局部2）

在构图方面，董伟教授同样展现出了独特风格。他运用丰富的层次感和空间感，将向日葵置于画面的核心位置，通过巧妙的远近法则和透视原理，营造出一种立体而深邃的视觉体验。这样的构图不仅增强了画面的观赏性，更使得向日葵的形象更加鲜明和生动。

向日葵NO.3 68×68cm 纸本设色 2022年

向日葵NO.3(局部1）

向日葵NO.3(局部2）

而在细节的处理上，董伟教授更是精益求精。他通过精细的笔触和细腻的色彩渲染，将向日葵的花瓣、叶片和纹理展现得惟妙惟肖。这种对细节的极致追求，使得画面充满了真实感和生动感，让人仿佛能触摸到那柔软的花瓣和细腻的叶片。

向日葵NO.4 68×68cm 纸本设色 2021年

向日葵NO.4(局部1）

向日葵NO.4(局部2）

向日葵NO.4(局部3）

向日葵NO.4(局部4）

向日葵NO.4(局部5）

值得一提的是，董伟教授在绘画过程中还融入了自己对艺术和生活的深刻理解。他通过画笔将自己的情感和思考注入到作品中，使得每一幅作品都充满了独特的艺术魅力和精神内涵。这种艺术与情感的完美结合，使得董伟教授的作品不仅具有极高的艺术价值，更成为了一种心灵的疗愈和精神的寄托。

向日葵NO.5 68×68cm 纸本设色 2021年

董伟教授对向日葵的描绘不仅是一种艺术的呈现，更是一种情感的流露和心灵的沟通。他的作品让我们更加深入地理解和欣赏向日葵的美丽和魅力，也让我们感受到了艺术与生活的紧密联系。在欣赏他的作品时，我们不仅能感受到生命的活力与美好，更能找到一种积极向上的精神力量。

向日葵NO.6 68×68cm 纸本设色 2022年

向日葵NO.6(局部1）

董伟教授亲手种的向日葵

董伟教授和自己亲手种的向日葵合影

向日葵NO.6(局部2）

董伟

美国著名华裔艺术家，美国华人艺术家教授协会主席，美国威斯康星大学麦迪逊校园艺术与设计系终身教授。2008年至2012年担任系主任，同时兼任博士生导师。董伟教授毕业于清华大学美术学院（原中央工艺美术学院），并于美国顶尖艺术院校之一的弗吉尼亚联邦大学艺术学院获得艺术与设计终点学位。

自1987年起，董教授从事艺术创作三十余年，在美国、加拿大、中国、中东等地四十多个城市和大学举办艺术展览和讲座。他的许多作品被企业和私人收藏。董先生因“将中国传统水墨精神与当代写意表现相融合，创造出融合东西方元素的独特水墨意象和充满活力的场景而闻名”。

在他的艺术生涯中，董教授获得了多次奖项，包括六次美国艺术创作与教育展览奖、环境设计教育委员会艺术与设计竞赛奖，以及多项美国艺术与研究基金会和大学基金会的创意奖。2016年荣获首届“美国华人艺术家教授协会”奖。在威斯康星大学麦迪逊分校文学与科学学院170年的历史中，董伟教授是唯一一位五次获得杰出教授成就奖的艺术家。

人民日报对董伟教授进行了四次专题采访报道。全球有影响力的报纸专访中引用了董伟教授的艺术见解。2018年美国最具影响力的华文媒体独家采访报道了董伟教授的艺术成就。